溪山行旅图(被称为“宋画第一”，它到底凭什么？)

被称为“宋画第一”，它毕竟凭什么？

#头条创作挑唆赛#

眼前的这幅画，名字叫《溪山行旅图》，是“北宋三各位”之一范宽的代表作。它的实践尺寸很大，纵206厘米，横103厘米，是名副但是的大幅巨画。以是，假如你有幸站在《溪山行旅图》的真迹眼前，一定会被它的富丽气势所震撼到，乃至不敢大口喘息，只以为一局部在汗青眼前是何等的微小。

而宏伟与微小，正是范宽本人想经过这幅画表达的中央头脑。这不是一幅地道的山川画，它有头脑，有灵魂。

起首映入视野，是占据整幅画面约莫三分之二的宏大山体。范宽用雄健而冷峻的笔力，勾勒出主峰的表面。坚固的山石，浩莽的作风，浓厚的墨色，标明这是北边的山，具体来说，是范宽的故乡，关中一带的山。

山势雄壮，气势逼人，但就在挺拔入云的山涧石缝中，范宽用浓墨逼出一线白色瀑布，直落千仞。看似不经意，实则赋予整幅画以灵动感和条理感，可谓神来之笔。由于这道贯注而下的瀑布，这幅画才同时拥有了山的严肃和水的优美。

瀑布

目光随着画面往下移，近景处，巨石兀立，松木森然，几汪溪水从山石深处汩汩涌出，潺潺如有响声。一条驿道掩映在山石之间，从右到左横贯整个画面。一队驮马正在穿过驿道，前后各有一人护送。有溪，有山，有行旅的步队，至此，范宽终于点明白这幅画的主题——溪山行旅图。

一队商旅颠末

但在巨峰与密林之中，这行旅的商队显得那么微小，那么微不敷道。不仅云云，范宽要报告众人的是，整幅画的主宰是山，是天然之力。以是我们在画中几乎看不到人力的痕迹，仅有细看，才干看到微小的商队颠末，另有一座桥，以及半隐半现的寺庙——这以前是人类活动的全部痕迹了，其他的场合，都是人力无法触及的天然。云云绝妙的作品，举世稀有，难怪明代出名字画家董其昌说，范宽的《溪山行旅图》是“宋画第一”。

画中一角的寺庙

这幅画自诞生以来，历代保藏者都认定是范宽的作品，但向来没有人在画中找到题款等证实作者身份的直接证据。直到1958年，台北故宫博物院副院长李霖灿教师用扩大镜观看这幅画的历程中，忽然在那一队驮马行旅的后方，在阔叶树阴的夹隙中，他仿佛看到有两个字闪灼了一下，赶忙接近用扩大镜一看，“范宽”二字赫然展现。

范宽原名范中正，由于性情宽厚豪放，事先人称之为“宽”，于是他爽性自名“范宽”。他好喝酒，深受道家美学影响，一开头画画模仿大师李成，厥后忽然悟到，以报答师，不如以物为师，以物为师，不如以心为师。于是终年隐居在终南山和太西岳，整天危坐，构思画境，对景造意，终于独树一帜。他的画，峰峦憨厚端庄，气势壮阔伟岸，整个画面有一种和谐的纪律感。子孙将他与李成、董源二人合称“北宋三各位”。北宋末年的米芾乃至说，范宽的成果在李成之上，本朝无人出其右。宋元两代，大师级的画家都以范宽的画为典范。南宋初期的李唐，稍后一些的马远、夏圭，以及元代的倪瓒、王蒙，都对范宽的画风大加赞赏。

局部

范宽的真迹，传播下去的很少，但就算仅有这一幅《溪山行旅图》存在，他的名字也会像眼前巍然屹立的山峰一样，值得一切人期盼和致敬！